[推荐][转帖]一些曼森的和由此引出的歌特音乐

虽然本人不喜欢他，但是鉴于他的知名度，我忍

玛莉连·曼森(Marilyn Manson),摇滚魔教中的“东方不败”；这个外表怪异，穿着怪异，举止怪异的非主流艺术个体，一直被认为是试探主流社会对偏激言行的承受力的怪物和奇迹。玛莉连·曼森原名布来恩·华纳，***年正式开始用玛莉连·曼森为化名，合成这个名字的两个元素分别是Marilyn Monroe(玛丽莲·梦露)和Charles Manson(天生杀人狂)。***年玛莉连·曼森遇到吉他手斯克特·米歇尔和贝司手吉吉特·格恩和键盘手玛当那·韦娜·格里斯，组建了名为“玛莉连· 曼森和鬼孩子”的乐队，之后鼓手莎拉·李·卢卡斯替代原先采用的电子鼓机，金格尔·费什替换了莎拉，乐队正式更名为“玛莉连·曼森”，成为当时哥德摇滚的最佳典范。首张专辑《美国家庭的写照》于1994年7月推出。玛莉连·曼森最引人注目的地方就在于，他乐于面对任何遭人争议的问题，并在表现方式上体现出一种极端肆无忌惮的特色；反基督，谈色情、谈暴力、谈毒品，谈一切被人为捏造过但又脆弱无比的东西。除了音乐之外，无论是他的相册，他的画册，还是他的书，那些同时存在的彻底惨白和几近黑暗，都会让你觉得非常的不舒服，尽管这一切也许让曼森本人觉得很舒服。

谈到玛莉连·曼森，就不能不谈谈曼森的偶像奥兹·奥斯本，重金属摇滚史上一个决不会被忽视的角色。奥兹，1948年出生于英国伯明翰，20世纪70 年代他创立了著名的“黑色安息日”乐队，并在一周的时间内与托尼·佐迷等其他3位乐队成员一起制作了首张专辑《黑色安息日》，一张也许影响了一代人的唱片。疯狂、歇斯底里、不安与愤怒，以及内容上的超现实和难以自控的情绪，开始将其后时期所有的重金属摇滚(Metallica)彻底向黑暗音乐方向引领，一种音乐节奏、音量和黑暗情绪的极限化成为了重金属摇滚的主要特色。1979年奥兹离开了乐队，开始了个人发展的阶段，《奥兹的暴风雪》是他单飞后的第一张专辑。

　　曼森与奥兹所一直致力推广的哥特音乐，是另类音乐中极为殊异的一个支脉。最初由英国的哥特摇滚教主Bauhaus所确立的黑暗、死亡和宗教等题材，被混入了大量合成器(键盘)原声和一些电子的感觉；在绝望和深沉中隐隐透出一些枪火般的美感。至20世纪70年代末到80年代，哥特摇滚则逐渐趋向电子乐发展，“后酷朋克(Post Punk Cool)”、“新古典(Neo-Classical)”以及“新嬉皮(Neo-Hippies)”等风格的音乐逐渐糅杂在了哥特摇滚乐之中，逐渐与今天我们所听到的哥特摇滚类似。哥特摇滚除了在音乐上的迷幻、金属色彩之外，还在视觉上也呈现出一种所谓“死尸般的美感”，惨白的脸色与黑色服装之间的强烈对比，渲染了本身音乐中的那些具有交响感的部分。

说到这里我想补充一下什么叫歌特，以及歌特文化
看了前面的内容，想必大家对歌特有了一定的感性认识。但是需要明确的是，玛莉连·曼森不能代表歌特，他的东西就像是古典辣妹之与古典音乐一样。把复杂陈长的，美妙细腻的，回味无穷的音乐，混合成符合现代生活节奏的刺激的汉堡包音乐一样。
下面就说说理论的东西
要说歌特音乐，必须先讨论歌特文化。毕竟音乐源于文化，一种文化生出一种音乐，我们想了解音乐，就必须先了解文化。

歌特的定义与起源

Gothic中文译为“歌特”
最早歌特这个字是起于文艺复兴时期被用来区分中世纪时期的艺术风格，它的源由是来自于曾于公元3~5世纪侵略意大利并瓦解罗马帝国的德国歌德族人，在15世纪时，意大利人有了振兴古罗马文化的念头因而掀起了灿烂的文艺复兴运动，由于意大利人对于歌德族摧毁罗马帝国的这段历史情仇始终难以释怀，因此为了与这段时期有所区隔，他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为歌特，对他们而言即意味着野蛮。仅管歌特这个字原始上是带有负面的意涵，但事实上为数可观的美丽艺术作品都在此时被创作出来。

歌特艺术包括在建筑上的歌德式建筑，其最大的特色就是高大的梁柱和尖拱形的天花板与结构12世纪时，由于建筑技术的精进，因而造就了大量歌德式教堂的诞生，其中最著名的就属巴黎的圣母院大教堂(Notre Dame)。当然，歌德式风格也不仅止于建筑，诸如雕刻、玻璃制品、装饰品和彩缯图稿等等，都深受影响，这类艺术创作从12世纪中到16世纪初一直绵延不断。事实上宗教在歌德艺术上扮演着极重要的角色，不论是画家或雕刻家，在他们的作品上都喜爱以宗教为题，对于写实的题材则不甚感兴趣。

在文学上歌德是用以形容那些以黑暗寂寞地点(如荒废城堡)为背景的奇异、神秘之冒险故事

歌德也代表一种字体相当华丽的印刷或书写风格

歌特的文化

约在公元1800年左右登场的浪漫主义运动(Romantic Movement)，歌德与中世纪文化再度受到人们的亲睐而得以复苏，浪漫主义可说是对于启蒙运动(the Enlightenment)理性主义(rationalism)的反动，感性、非理性的态度是这个运动的中心，而在这个时期，歌德开始与黑暗、奇异、古怪扯上关系，事实上浪漫派的许多象征和主题都和这些歌德次文化相当类似，这时期的一些作家十分热衷于描写人心的黑暗、空虚面，性妄想、恐怖、神秘的题材都在文学作品中被广泛地运用。此外，在视觉艺术上，浪漫派的画家同样偏爱黑暗、凄凉的景致。在歌德小说中最典型的象征就是吸血鬼(vampire)，经典作品Bram Stoker的“Dracula”甚至在书中加入了吸血鬼的图象，其可谓为发19世纪歌德文学以吸血鬼为题的滥觞。

现在，歌特文化已经渗透到生活，艺术的方方面面，从你的穿着打扮，到言谈举止。从绘画建筑，到音乐戏剧电影等等。而歌特一族也从过去的边缘位置，逐渐走进了更多人的视线当中
下面是一幅歌特式的绘画，充满了歌特美学，真的很美

这张画的名字是“Oh, what's that in the hollow...?”，来源于罗塞蒂的一首诗'Amor Mundi'，原诗如下： “Oh, what's that in the hollow, so pale I quake to follow? Oh, that's a thin dead body which waits the eternal term.”，讲述的是一对情侣在荒野里遭到了神谕的警告而遇难的故事。

歌特音乐

哥特音乐喜好以人性的黑暗、空虚面为题，并且对死亡亦有着浓烈的兴趣，缓慢、悲伤甚至是恐怖都是其音乐的特色，而吸血鬼再度成为这些主题的最佳象征。
除了音乐上的表现，哥特派的艺人团体亦在视觉上展现死亡美学，如脸色画以惨白，着黑色服装，或是英国19世纪维多利亚式的褶边服装，而中古世纪的废墟、哥特式建筑亦被广泛运用。英国的哥特运动在80年代中期达到了最高峰，最具代表性的乐团为The Sisters of Mercy、The Mission和Fields of the Nephilim等。

音乐风格（比较枯燥，不愿意看可跳过）

就音乐风格来说，此时期的英国哥特音乐被称为New Wave，其在摇滚乐中加入了大量的合成器(键盘)，以及前述的哥特元素，甚至也带有电子味。而Gothic rock/New Wave在传入美国後则进一步发展出industrial的分支，著名的团体有Ministry和Nine Inch Nail等；另一方面，在欧洲则更驱向电子乐发展。
而虽然哥特音乐在欧洲各地多朝向电子乐发展，同时也有一些其他的变形，但事实上哥特式的金属乐也在90年代初期开始蕴酿，并终于在1995年由挪威名团Theatre of Tragedy的首张同名专辑昭告了哥特气氛金属时代的来临。
不过在开始谈哥特金属前，我们不得不先从毁灭金属(doom metal)讲起，doom metal是一种沉重、黑暗、缓慢、忧郁而哀伤的音乐型态，有人认为doom metal最早的起源可以追朔到Black Sabbath的首张同名专辑，及随後的专辑，不过真正doom metal风格的确立则是从瑞典名团Candlemass於1986年发表的专辑开始。相当多的doom metal团都在80年代末至90年代初期时诞生，随後的英国名团My Dying Bride更将小提琴的编制纳入其中，成为了日後凄凉派doom metal乐团借鉴的先驱。
而doom metal在90年代后也开始有多方面的发展，Theatre of Tragedy便是率先将doom metal与来自gothic rock的启发，相互融合进而开创出了新一派的gothic doom metal，而T.O.T.也可说是带起了哥特风再一次复兴的首要功臣，T.O.T.的成功使得这股哥特金属风潮由北欧开始迅速向外蔓延。
Theatre of Tragedy的几项特色都成为此後哥特派金属的基本要素，尤其是已成为今日主流风格的gothic death，如采用death metal残暴男腔(甚至是black metal的尖吼黑腔)搭配柔美女音的对唱形式，这正是色浪漫的哥特精神，这种对比作风亦象徵着黑暗(死腔和金属乐部份)与光明、生命及爱(女音、钢琴和交响部份)之间的对抗。而T.O.T.女高音主唱Liv轻柔、不食人间烟火的曼妙唱腔也不知早已征服多少钢铁男子的心了。
不过欧洲各国因为文化的差异，使得gothic metal亦发展甚至延伸出许多不同的形态，除了gothic doom外，在荷兰则由The Gathering奠立了以优美女音做为主唱、着重心灵感受的纯gothic metal，其主唱Anneke van Giersbergen飘渺而浑美的音色，可说是gothic metal界的完美典范，在稍后的另外两支荷兰gothic metal团Within Temptation及After Forever，也都以拥有音色近似Anneke的女主唱着称，足见The Gathering对荷兰歌德金属的影响力。不过The Gathering却在近期逐渐转变风格，金属成份已愈来愈淡。
另外，北欧乐团则进一步地将一些black metal元素融入gothic当中而成为gothic black，着名的乐团有同为来自挪威的Tristania和The Sins Of Thy Beloved等，然而，事实上，gothic在北欧的发展，已是将gothic、doom、death、black融为一体，所以已难以将之归类于单一风格，如Tristania除了盛大的交响气势外，甚至采用clean男腔、黑死腔加上歌剧女主唱和唱诗班的大合唱。
当然北欧乐团的音乐思维也不仅此而已，瑞典的Therion便与众不同地发展出以管弦乐器(合成器取样音色)与金属乐器并重式的交响歌剧金属，其在演唱部份於近期已全然采用专业的男女歌剧唱诗班。另外，芬兰的As Divine Grace则以沈静淡雅的atmosphere gothic予人一种看尽世间繁华的感受。
在德国方面则发展出古典民谣式的gothic folk，如Lacrimosa、Haggard等，这些团体除了合成器外，更采用了真实的管弦乐器，因此古典味相当浓厚，如Lacrimosa直接与伦敦交响乐团合作，而Haggard的团员包含管弦乐手甚至达到18人。
意大利近年来以前卫金属和交响速弹金属扬威於全欧洲，不过其在哥特金属方面的发展亦不落人后，Inner Shrine、Macbeth即是中翘楚，前者气氛凄凉哀美，后者则充满浪漫感与动人旋律。另外还有一些专注于气氛营造的乐团，如充满中古世纪感的 Dunwich和Crown of Autumn，其中Dunwich更运用了中古乐器和僧侣唱诗班。
至于其他的欧洲国家也都有代表性的乐团，如波兰的Sirrah，匈牙利的Even Song，罗马尼亚的On Thorns I Lay等，风格上皆完全不同。
从以上的介绍可以了解到，哥特派的金属乐已得到全面性的发展，不再限于单一风格，而哥特不单是一种音乐型态，它更是一种生活态度，哥特是一个可以让人逃离现实而进入的幻想世界，一个黑暗而浪漫的世界，哥特精神除了可以表现在音乐上，也可以在衣着上，艺术上和文学上，带有大量蕾丝的衣服、象征浪漫的玫瑰，坟墓、吸血鬼、女巫，废墟、哥特大教堂等等，这些种种都是哥特的符号象征。当然，纯就音乐上来说，一般喜好强烈直接的金属乐迷，或许会对速度缓慢、着重气氛发挥的哥特金属较难以接受，不过若是能从根本上去了解这种乐派的背景和其所欲呈现的意境，适度地调整一下自己的心态，或许就能体会到另一种不同的聆听感受与乐趣。

哥特摇滚的4个不能不提的名字

　　1、Bauhaus

　　Bauhaus是英国20世纪80年代声望最高的一支歌特摇滚乐队。乐队于1978年成立，Bauhaus是取了德国的一个建筑学派的名称。 1980年10月，乐队发行了第一张专辑《In The Flat Field》。刺耳、简洁和阴郁是Bauhaus永恒的经典。

　　2.The Cure

　　The Cure成立于1976年，乐队原名“Easy Cure”，由罗伯特-史密斯等4人组成。1978年The Cure首次发行了单曲《一个阿拉伯人的谋杀》，并于1979年2月重新发行了这首单曲，同时乐队也正式改名为“The Cure”。The Cure独特的歌特音乐风格主要体现在乐队灵魂人物史密斯充满焦虑不安情绪的歌声里，郁闷和阴冷，仿佛墓穴般的死寂。

　　3.Nine Inch Nails

　　Nine Inch Nails1989年成立于美国俄亥俄州，风格属工业重金属。***年Nine Inch Nails发行了首张专辑《又爱又恨的机器》。1994年，Nine Inch Nails终于推出了第二张专辑《向下转的陀螺》，该张专辑因明显带有20世纪70年代前卫摇滚痕迹而被看作工业音乐的哥特式新概念专辑。乐队在跨度巨大的两种摇滚风格之间终于找到了一个平衡点。

　　4.Black Sabbath

　　来自英国伯明翰，乐队成员有贝司手布特勒、吉他手爱欧米、鼓手沃德和歌手奥兹组成。1970年，他们推出第一张专辑《黑色安息日》。《黑色安息日》和第二张专辑《偏执狂》都取得了不俗的成绩。乐队的主题总是与战争、死亡、毒品、反叛联系在一起，所以得到那一代年轻人的极力拥护。

最后个人推荐几个乐队，VC上好象都有下载

以泪洗面
lacrimosa

夜愿nightwish

阴暗的幽静dark tranquility
比较好听的两张

elend
忧郁
见过四张，一支法国组合，概念比较抽象
我认为法国音乐都是主题音乐，欣赏的时候可以想象一幅画面，这样更能体会其味道

泪迹

梦剧院（dream theater）学院派代表，一帮技术狂

老人之子（old man's childe）

形态（die form）

不灭的灵魂（l'ame immortelle）

dream of sanity(理智之梦)

泪湖（lake of tears）

goethes erben(歌德继承人)

therion(圣兽)

最后给几个连接，都是我发的，保证长期有源
bauhaus--4张专集
兽神
thyrfing

以后还准备陆续共享其他一些，请期待吧，HOHO

终于写完了，这个帖子是我从各个地方搜集来的资料经过我的整理，还有一些自己写的。希望能起到一个抛砖引玉的作用

如果你真的感兴趣，那么自己去找吧，有关歌特的东西真是一辈子都研究不完啊。

最后送大家一个有关魔法，北欧神话还有神秘研究的网站，特别推荐哦：）点这里