DBS制作的好莱坞特效电影制作流程

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在《Disaster！》项目中的mattePainting制作
1、制作的目标和前期步骤
每一个制作项目的背景绘制要求都不尽相同，所以，我们先尽量明确客户的具体需要。在《Disaster！》这一动画电影项目中，由于前期拍摄形式是“人偶逐帧动画”大多数镜头中间的背景是用实体模型搭建的，那么制作mattePainting的主要目的是为了实现那些在实拍时无法制作的远景。在一般的2维、3维动画片制作时，客户往往要求比较风格化、有卡通味道的背景。但是，经过与客户沟通，我们发现，《Disaster！》项目由于是“人偶逐帧动画”，背景所需的感觉并不是明显的卡通味道，另外，这是一部带有明显的黑色喜剧风格的动画片，观众是成年人，客户的要求是尽量在制作的时候接近真实感觉，以接近成年观众的口味。那么，在得知以上的要求之后，我们先是制作出了接近客户要求的效果图（如图m1）。在得到客户认可的情况下，mattePainting制作人员才开始制作相关镜头的高分辨率数字背景。

2、实际制作举例
        现在，我们使用《Disaster！》中一个镜头（如图m2），来分析在《Disaster！》项目中的mattePainting制作手法。
        在拿到一个镜头的绘制要求之后，首先分析这个镜头的持续时间、机位变化、角色走位（如果有的话）、从而且定mattePainting的基本实现方式。这个镜头持续5秒，机位没有移动，角色的动作分为前景角色（驾车人）和背景角色（坐在石头上的几个人），同时我们还发现，前期拍摄时，这个角度和类似景别的镜头大约拍摄了10个，这也就是说，我们在制作这个镜头的mattePainting时，要足够精致。（一闪而过的或有运动模糊的镜头可以使用较为粗略的背景）
        第一步，制作人员按照镜头要求对mattePainting进行设计，这个工序包括mattePainting分层设计、颜色配置、纹理及元素选择等方面（如图m3），这个工序看起来并没有画什么东西，但是却非常重要。在实际制作的时候，我们发现，前期工作做得越仔细，后期实际绘制得时候就会越容易，客户要求修改的地方也会比较少。
        第二步，从背景层开始逐层绘制mattePainting。这个工序完全靠制作人员的经验和绘画功底。数字mattePainting制作并不是纯粹使用手绘，在光线、纹理等方面使用有效的素材照片（如图m4），是基本的一种方法，这一点是和一般的绘画不大一样的地方。由于客户要求尽量接近真实感觉，所以在一系列镜头中的mattePainting都绘制得比较写实。当然，这也不是完全照搬资料照片的那种真实，而是一种绘画上的真实，（如图m5）关于这一点，需要和客户及艺术指导进行反复地沟通才能良好地把握。
         第三步，这个时候，所有的层已经基本绘制完毕，可以看到，在这张mattePainting图中（如图m6），一共分出了4层来提交给客户，分别是A1天空、A2远景山、A3近景山、A4烟雾和火苗阴影。需要注意的是，在总体设计中，熔岩、火焰、蒸汽、岩浆爆裂、星火等这些内容都是由3D制作来完成，所以，这个镜头中间的mattePainting分层并不涉及以上内容，画出的熔岩完全是为了对位用的，在后期制作时候会被3D内容遮盖。        图m7就是最后合成效果。

3、小结
        可以看到，电影级别的mattePainting制作是一件需要多方面人员配合的工作，它不能被看作是一副单独的绘画，这是与一般绘制很不同的一个地方。mattePainting制作作为一个中期制作环节，相关制作人员首先要抛弃的就是所谓的艺术自由度、绘画独立性之类的思想，要充分的与前期、中期、后期相关同事进行沟通才能顺利完成制作。
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