我们工作的时候，当Mick谈到他替Stevie Wonder、Elton John、Dionne Warwick、Gladys Knight录制“That’s What Friends are For”这首歌的情形，或讲起Michael Jackson及其保镳在他的地下室用5.1声道替“Thriller”这首歌混音的故事时，我常常不得不捏一下自己来提醒自己并不是在作梦。我永远也不会忘记在我第一次走进他的录音室时，听到Mariah Carey的“Emancipation of Mimi”的那一刹那。那时Mick还在进行这首歌的混音，距离唱片的发行日还有数个月之久。放在他的录音室大门入口整排的葛莱美奖座以及散布在录音室各角落的葛莱美奖，不断地提醒我，我正站在一位音乐巨人的面前。（一直觉得力宏很谦虚，对音乐没有满足）
九岁那年，有天爸爸下班回家带了一张包装套上印着“We Are the World”的黑胶唱片，包装的背面，是一群歌手的照片，有Michael Jackson、Stevie Wonder、Elton John、Cyndi Lauper、Willie Nelson……还有一些我不认识的歌手。在这之前，我家所有的唱片都是古典音乐。贝多芬、德弗扎克、柴可夫斯基和萧邦都是我爸爸最喜欢的音乐家；但是这一张和其他的唱片不一样。（看的出来，力宏从小就有一个很好的音乐环境，是医生的爸爸也那么爱音乐呢！）
我第一次打开唱片听时，虽然它有两个地方跳针，但是这首歌仍然让我觉得不可思议，好像这首歌里的每一位歌手都直接地告诉我一个清楚的信息：“We are the world, we are the children, we are the ones to make a brighter day, so let’s start giving …we’re saving our own lives … we’ll make a better day, just you and me.”哇！就是你和我……就是Michael和我，就是Stevie和我……我心里想着 是的，我最期盼做到的就是能让这个世界更好。
那个时期，街边墙上涂鸦、霹雳舞、口技合奏及手提音响开始流行，嘻哈在这段时期也逐渐成型并影响一般年轻人每天的生活。我跟同学们会在排队领取午餐的时候来一段Rap，也会围绕在人行道上看着在铺满压平纸箱上跳着街舞的b-boys，口中嚷着：“Go, go, go, Paul, it’s ya birthday, go Tommy, it’s ya birthday.” （这种音乐的环境，蛮羡慕的，不过在我们这里似乎不太可能。）那时还没有拿着手枪、喝着高级香槟酒的“流氓饶舌歌手”，这时的嘻哈仍保有它刚萌芽时的单纯，音乐是它的本质，这也是我爱上它的原因。
一年之后，另一位出色的歌手拿起了她的麦克风。
那是南韩举办奥运的那一年，全世界都见证了这历史性的体育盛事，同时听到Whitney Houston唱的那首启发人心的奥运主题曲“One Moment in Time”。这首歌深深地感动了那些渴望成就大事、超越自我的人。“One Moment in Time”这首歌让我意识到音乐结合媒体对群众影响的潜力。在这之后，无论我是在棒球赛里投球、或是在准备重要考试之前、在每天送报的时候、在学校的歌舞剧甄试时，这首歌总会在我的脑海里盘旋，鼓励我付出全心全力。
所以你看，我总是认为音乐有一种能感动灵魂的力量，它可以启发我们、激励我们努力上进。现在我仍然相信音乐有这个能量，我也从来没有放弃音乐所禀赋的这种潜力，这也是为甚么当我看到有的华语流行歌曲沦为加工厂制品，如儿童连连看游戏般的自助式卡拉OK伴唱歌曲时会那么的失望。音乐不该只是这样，它可以发挥更大的作用。这也就是为甚么在我自己创作的歌曲里，我对“我要”、“梦想被冷冻”、“Nature”、“Love Love Love”、（本人对这首歌也颇有感觉，超越了流行歌曲的范畴，编曲非常认真，力宏自己的词也应该是他的心声吧。第一次觉得，原来爵士乐也可以很好听。）“你和我”、（因为美国对伊拉克的战争而做，一首主旨是“大爱”的歌，力宏的精神LOVE，PEACE and MUSIC）“龙的传人”、“W-H-Y”和“手牵手”（和陶吉吉的合作，两个我很欣赏的音乐人！为了抗击当时的SARS）这些歌有着强烈的感觉。我相信这些歌曲所传达的社会讯息，我也相信“心中的日月”这张专辑里Chinked-out曲风所清楚表达的情操，这种情操简单的来说就是“要看得起自己，也要看得起自己的文化”。
