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[影音] 感受 New Age

前言:相信许多喜爱音乐的朋友们已经对New Age有了一定的认识,有些或许对New Age有着自己独道的见解,音乐区的达人们也已发布过许多New Age音乐以及资料.但为了让更多还未对NA有所了解的朋友能接触到NA,故还是决定借着前人的肩膀发此帖,利用推广区的人气和宣传力来散播NA,同时也是让我自己能更深层次的去挖掘NA.另外此帖仅为New Age推广帖,暂不提供音乐下载,感兴趣的可根据歌名自行去查询下载,相关音乐以后会发往音乐区.也请音乐达人们不吝自己的独道见解,以供交流.本人最早开始对New Age音乐产生兴趣是从BANDARI的<<迷雾森林>>开始,也许在这之前已经听到过New Age音乐,但那时根本不会在意其音乐风格,后来慢慢的开始去了解NA,也听了更多NA名家的作品,也被这种空灵,能撞击灵魂的音乐所吸引.

New Age,国内俗称“新世纪音乐”。相对于Classic和POP,New Age只是近些年才兴起的一种音乐形式,但却已迅猛地发展为当代乐坛的一个大流派。它以丰富的音效,华丽的旋律,磅礴的气势,逼真的氛围征服了众多的爱好者,特别是那些狂热的音响发烧友。

60年代末期,德国一些音乐家将电子合成器音响的概念融入原音演奏或即兴表演方式,启迪了许多新进音乐家运用更多元的手法开拓新的领域。该时期的音乐己具备了New Age的发展雏形。到了70年代,在一群艺术家的不懈努力下。New Age得以正名,他们把这种非流行、非古典、具实验性质的乐风取名为New Age,它指的是一种“划时代、新世纪的音乐”。90年代的今天,New Age音乐呈现出了更多样化的风貌。乐界已形成一股百家争鸣、各拥其妙的新势力。正因如此,New Age不只是一个单纯界定乐风区别的名词,而是象征着时代的演进、形而上精神内涵改良的世纪新风貌。

到底New Age要怎么去形容呢?

1.节奏:
New Age的节奏很多是存在于音乐自然的律动与音符的强弱之间。其实,大部分NewAge之所以要摒弃传统的节奏,是因为有了鼓、贝司与打击乐器,音乐的形态就会被限制死了,而New Age是自然而自由的,有着风一般的流线姿态。

2.旋律:
New Age的旋律就与流行乐完全不同,其即兴演奏的味道很浓。聆乐者不仅很难记住旋律,而且更不知道旋律会在什么时候、什么地方终止。这也就是New Age音乐结构赋予大家极大想像空间的原因之-。

3.和声:
New Age所用的和声大部分是相当和谐的,不协和音在New Age里使用甚少。这也是为何New Age听起来予人非常祥和之感的原因。

4.音色:
New Age的音色是透明的、神秘的,充满朦胧氛围,老实说,听New Age听到深处时,最大的享受之一便是音色的变幻。

除了这音乐的四大要素之外,New Age最大的魅力就是赋予聆听者一个极大的想像空间,你可以不受形式限制,自由地在无限的想像空间中驰骋。

许多朋友不了解New Age是怎样的一个音乐范畴,尽管他可能拥有几十张New Age音乐CD,也有朋友把纯音乐的New Age音乐当成古典音乐,把有人声吟唱的New Age音乐当成流行音乐。那究竟什么是New Age呢?New Age音乐是一种注重效果甚于内涵的音乐。有人是这样形容New Age音乐的:这种音乐借助于电子声乐,但更多的造成神秘旷远的感觉,向辽阔清净的大自然回归,和一般的流行音乐尤其摇滚拉开了明显的距离。可以说,它是以电子技术的发展为背景,凭借先进的电子器材诞生成长的。新世纪音乐的制造者们更多地把精力花在这一大堆的电子设备中,将自己从民族民间音乐、自然界声响或古典音乐作品中获取的素材交由这些毫无生气的复杂的设备进行处理,经过剖析、过滤、夸张、添加音效等加工步骤,原本单调、单薄难以忍受的声音片段便合成为一首底气十足旋律优雅的音乐。古典音乐的制作忠于真实,乐于表现演奏时最真实的声响效果。例如许多爱好者喜欢听的早期大师的原始录音,那单声且伴随杂音的音乐对他们来说是一种天籁,充满了真实的感觉。而如果把这段原始录音交给New Age音乐制作者,那么它一定会被电子设备除去杂音,再发展为双声道立体声,甚至环绕低音部分将被改进得雄厚爆膨,高音部分也会被加工得圆润顺滑,最后还会被制作者添加上他喜欢的音效,使音乐更加热闹一点。经过这些处理,音乐是更悦耳了,但却失去了真实,因此,很多古典音乐爱好者对New Age不屑一顾,视其为下里巴人。

New Age音乐的共同特点有取材广泛,不循常规,音效丰富,低音饱满,高音圆润等,但其最根本的共同点是崇尚听觉效果。一般会成为 New Age音乐的拥戴者就两种人——音乐发烧友和感官至上者。音乐发烧友为了是自己的“爱机”物尽其用,四处搜罗发烧音碟,New Age是他们不二的选择,换言之,New Age音乐碟只有在发烧音响上才能体现其撼人的效果。感官至上者不在乎音乐的内涵,他们在乎的是听起来舒不舒服,爽不爽;他们基本上不看歌词,因为没那个必要,还好有一半以上的New Age音乐不需要歌词。如雨果颂的一系列产品,均是迎合这个特殊的消费群体的口味。特别是“试音天碟”系列产品,将New Age音乐的音效发挥到极至,尽管它因此牺牲了音乐的整体,却取得了巨大的成功,甚至听说如今你购买一套数百元的低级音响,厂家都会送你一盘所谓的“试音碟”,姑且不论事实真伪,音效好坏,至少试音碟的“时尚”程度由此可见一般。

New Age音乐的另一特点是包容性强,主题丰富。全球的民族民间音乐都是它的素材。非洲的古典和爱尔兰凯尔特民族的风笛是最流行的音乐元素。大家在音像店里经常能够发现主题如:印度音乐、埃及音乐、南非音乐等等的民族音乐,以及如汽车音乐、酒吧音乐等等的轻音乐,它们是 New Age的一部分。凯尔特音乐(CELTIC)是New Age音乐家爱不释手的元素,最成功的莫过于ENYA (恩雅)。大家应该不会对这个名感到陌生吧,就算没有听说过,相信大家也多多少少有意无意地听过她的歌,因为她的歌时常当成电视电台节目的背景音乐而被播放。而以爱尔兰为基地的凯尔特民族音乐在世界范围的风行主要归功于风笛的魅力。凄美、悠扬、哀惋,风笛似乎天生变带有英雄将之的伤感,但在平静的声音中又浮雕出一丝顽强的希望。《勇敢的心》这部电影中,苏格兰民族起义第一次失败后,领袖华莱士隐居山林,他的故事在民间流传,把他传唱为传奇般的英雄。只见镜头在崇杉峻岭间穿梭飞行,有人在山脊狂奔,此景之下,风笛适时响起,煽情营造的英雄主义气氛,令人感动的一塌糊涂。1997年的《泰坦尼克号》也把风笛玩得婉转动人,黯然神伤,使一个永恒更加完美。如今,凯尔特音乐已是New Age中的一个大支,甚至可以单独作为一个大的分类。在学生街和图书城CD地摊上,随手便可翻出一堆堆封面上印有“CELTIC”字样的海关碟,种类数量之多可让人目不暇接。但话说回来这类音乐也确实好听。

New Age音乐的发展对传统音乐特别是地区民族音乐有一定的负面影响。由于制作者以自己的立场,以自己的思想处理这些音乐元素,作品就难以保持原汁原味,而带上强势文化的色彩。就像社会主义和资本主义两种社会制度形态的差距:对待同一事物,生活在两种社会形态下的人会做出不同的判断,因为他们的思维方式不同。一段地区性的音乐,制作者在制作过程中考虑到迎合市场的口味,只有这样,产品在市场上才会有人消费;或者也可能是出于个人的喜好问题,制作者按自己的想法修改创作,产品只能带有强势文化色彩。音乐作为一种文化传播媒介在世界范围内流传,弱势文化在传播中被强势文化侵略影响,人们接触到的只是变味的文化,还沾沾自喜,而先入为主的思想就更可怕了。现今拿休闲音乐当古典音乐听的人还真不在少数,而许多人自满地说他喜欢听西藏音乐时,他并不知道其实听到的只是带有西藏风格的流行音乐或New Age音乐,如果让他听听藏区牧民吟唱的原汁原味的藏族民歌,他可能就不会那么开心了。

----转载

NEW AGE名家们

一.BANDARI(班得瑞)
被称为世界花园的瑞士,宛如是造物者从地球彼端分别出来,用以向世人揭示仙境的风光。那几乎象是童话中的一草一木、一景一物,围圈着人间难得纯粹的圣地。从瑞士的大地怀抱里,孕生出BANDARI这个梦幻的抒情演奏乐团。将属于瑞士的湖光山色,在音乐中予以唯美地具象。每一个音符,都代表层层压缩到内心里的感动、诚恳、温情地。虽然听似天籁般遥远,却点点滴滴敲着心门。就象久违的老朋友,仅隔一壶茶,交换着你的故事和他的故事。奇妙的是,在你们之间几乎没有语言的隔阂和桥梁,有时连音乐本身,也经常被遗忘在你们心的共鸣背后。当演奏声响起,四下空间里便随着你的心事起伏微妙的变化,空气变轻了,往事变近了。长久贴在心上的埋怨如今变得连自己也讥笑了,BANDARI的音乐具有为心灵洗涤灰尘,为暗夜点亮灯光,那能量化身为钻石颗粒状的瑞士阳光,夹带着一段段精致堆叠的乐句,不断撞击沉寂已久的灵性。于是你能重新完成更多生命所交付的课题,在处身周围搭建起你自己的仙境。
BANDARI由一群年轻作曲家,演奏家,音源采集工程师组成的[BANDARI]乐团,在瑞士发迹,于1990年红遍欧洲,乐团的灵魂人物[奥利弗,史瓦兹在德国便是一位多才多艺的音乐人,入乎所有音架领域都看得 到他的足迹.但终生挚爱新世纪音乐的他,选择了贡献一身才华的目的地— [BANDARI]音乐了采集真实的自然界音效,上山下海,甚至露宿山林,对[BANDARI]来说是家常便饭,团员们坚信,唯有瑞士才是[BANDARI]音乐的最佳注脚,而来自大自然的创作灵感也是最具临场感动的。[BANDARI]的音乐不只是悦耳好听,同时是最纯净,最一尘不染的新世纪音乐典范。

BANDARI专辑系列:

1.仙 境



班得瑞首张新世纪专辑(wondedand)
来自瑞士的班得瑞(bandari)乐团,在当地是一支极受欢迎的抒情演奏团体,自1990年推出第一张专辑后既在当地造成轰动,其不落俗套的编曲,精简的乐器配内置,使每首曲子都呈现出清晰的自然气息。本专辑中他们以简单流畅的旋律,加入大自然意向与流行元素,使人悠然神往。从《WIND OF CHANGE》这首曲子,你可以听到湖呼啸的风声和排萧交错出现,感觉非常缥缈浪漫;在《ANNIES SONG》,你也可以感受到钢琴与长萧所营造的空灵意境,14首充满新世纪风格的作品,予人身处仙进境的感受!

曲目:
01 变幻之风 The Wind Of Change
02 安妮的仙境 Annie's Wonderland
03 巴格达之星 Star Of Baghdad
04 曙光 The Daylight
05 安妮之歌 Annie's Song
06 魔幻时刻 Laterna Magica
07 阿迪玛斯 Adiemus
08 你的笑靥 Your Smile 
09 普罗文斯 La Provence
10 小美人鱼 Little Mermaid
11 三部曲 Trilogy
12 钟爱一生 Three Times A Lady
13 曼蒂 Mandy's Song
14 挚友 The Best Friends


2.寂静山林



继专辑《仙境》的新纪元曲风之后,推出这张自然风味十足的作品。在本专辑中除了可以重温优美的“ELCONDOR PASA” (老鹰之歌),“ The Sounds of Silence ”(寂静之音)和“ Chariots of Fire ” (火战车)......等名曲外,你还可以听到采自阿尔皮斯山原始森林的鸟鸣,以及罗亚尔河的溪流声,带给你置身山林的听觉享受.
曲目:
01 El Condor Pasa 老鹰之歌
02 The Sounds Of Silence 毕业生
03 I Swear 誓言
04 Imagine 幻想
05 Chariots Of Fire 火战车
06 Sacrifice 牵献
07 One Moment In Time 真爱时光
08 Song For The Lord 赞美主
09 Into Red Velvet  红丝绒
10 If You Leave Me Now 若你离去 
11 I Want To Know What Love Is 爱的真谛
12 Tim's Lullaby 摇蓝曲
13 Moment Of Fantasy 白日梦
14 Airy Voices 空灵之声


3.春 野



如果《仙境》感动你,《春野》更要留住你。不仅承袭了《仙境》超广角音场的空间感,这次班得瑞以春天为主题,走访瑞士最美的罗春湖畔和玫瑰山麓,以先进的数位采样技术,采集最纯净的虫鸣鸟语,为你呈现仙境彼端的光鲜绿野。揭开序幕的“One day in spring”,是班得瑞在一望无际的“花原”中取得的创作灵感;你可以感受到花海中散发的芳香,仿佛你乘着音乐的翅膀,穿越时空,目睹一场美丽的邂逅,犹如一股清流席卷而来。专辑中14首新纪元乐章,皆来自梦幻仙境第一现场的写实纪录,带给你春天的听觉动感。
曲目:
01 春野 One day in spring 
02 你眼中的奇迹 The miracle of your eyes 
03 晨雾 Morning air
04 风的气息 Breath of the wind
05 梦境 Fairyland
06 碧翠丝 Beatrix
07 山林小溪 Mountain stream 
08 雪的梦幻 Snowdreams
09 风车 Windmills 
10 天堂之门 Heaven's gate 
11 大地之歌 Earth melody 
12 为你写的歌 My song for you 
13 希望的旋律 Melody of hope
14 星云 Nebula


4.蓝色天际



《Heaven Blue》不只是营造空灵的New Age音乐,14首属于云端的心情故事,呈现一场真实的天空历程,不论是音场的宽度、或录音的质感,《蓝色天际》都堪称是NEW AGE音乐15年来、绝无仅有的一方瑰宝,它将带你以全新的角度俯瞰大地,进入自在的飞翔之旅。
  第一首“印地安之梦”为专辑揭开序幕,将聆赏的境界从地平线爬升到云端之上,让你感觉有如鹰一般轻盈,随着排笛声滑翔在饱满的弦乐中,像置身云间享受漂浮乐趣。紧接而来的“奇幻之风”,一登场就以立体感十足的钟琴震憾你,钢琴则像隐藏在云层背后的谜,和你的想像力一路追逐嬉戏。另外值得向你推荐“雨后”这首情感丰富的曲子,从呼啸的风中传来的钢琴声,带出一串排笛与黑管的吹奏,彷佛呢喃着一种居高临下的孤独。

曲目:
01 印第安之梦 Indian Dreams
02 魔法风 Magic winds
03 无垠地平线 Endless Horizont 
04 幻觉 Visions
05 雨后 After the rain
06 飞跃彩虹 Birds over the rainbow
07 远走高飞 Fly away
08 走过长夜 Alone in the night
09 巴塞降纳之夜 Nights of Barcelona 
10 夏雨 Indian summerrain
11 马雅 Song of the Mayas
12 木星 Jupiter 
13 希望的旋律 Machu Picchu 
14 太阳风 Solar winds


5.迷雾森林



在雾色袅绕中漫步,你忘却时间,却忆起往事……(mist)
班得瑞乐团以超广角音场,逼真的音效采集技术,空灵缥缈的编曲,呈现一尘不染的新世纪音乐。第五张专辑《迷雾森林》,班得瑞将你带到充满朦胧美感的音乐世界里,在白蔼蔼的雾色中,享受万籁俱寂的宁静时刻。[迷雾森林]的录音技术更突破以往,你能体验到呈现完美颗粒的音质和全无漏接的音频效果,此外更有BANDARI乐团亲赴阿尔卑斯山现场采集自然音效,你应该放松心情,找张最舒服的椅子,好好的欣赏这张新世纪空灵杰作。
第一首《GOLD WINGS》由风声中飘扬的黑管开场,与横笛交叠出梦幻般的空间,四周不时响起空灵声,和远处隐约朦胧的弦乐,像夏季降下的晨雾,浑身清凉却暖在心头。第二首《NEPTUNE》,感情丰富的钢琴,铺成通往回忆的长廊,伴随薄脆清亮的钟琴音色,回荡在深远辽阔的音场中,仿佛海王星一般深邃和多愁善感,留下心中满满的感谢和追忆。

曲目:
01 GOLD WINGS 希望之翼
02 NEPTUNE 海王星
03 DIAMONDS 钻石
04 NEW MORNING 清晨
05 STARRY SKY 满天星
06 MOTHER NATURE 反璞归真
07 THE FIRST SNOWFLAKES 初雪
08 SUNSET GLOW 日落
09 TENDERNESS 款款柔情
10 THE PURPLE BUTTERFLY 紫蝴蝶
11 MELODY OF LOVE 真爱
12 SPRING WATER 春水
13 BLUE LAGOON 蓝色珊瑚
14 MORNING SUN 朝阳


6.日光海岸



漫游在无垠的海岸线、听浪潮的低吟、晒日光的温暖!(Sunny Bay)
在一连5张畅销专辑之后,班得瑞第6张专辑[日光海岸]以更具透明度的音质,配合浪潮般律动的编曲,呈现出抚慰心灵的听觉效果,仿佛置身在温暖阳光下,独自悠闲地漫游海岸,感受难能可贵的恬静时光……。每一轨器乐都有独立的特殊数位收音系统,你将体验到浑圆完美的声线,就连声波最细微的毛边都完整接收。专辑除了收录大卫。费德曼99年最畅销的钢琴成名曲[A Woodland Night]柔情演奏版之外,更赋予新世纪名曲[Childhood Memory]更空灵悠远的全新面貌。
此外,班得瑞乐团团长奥利佛。史瓦兹,在声闻台湾赈灾之后,特别在专辑发行之前,制作一首温馨单曲:PEACEFUI LIFE(平安一生),收录在专辑中献给台湾乐迷,用音乐传达来自地球彼端最温暖的祝福~~

曲目:
01 森林中的一夜 A Woodland Night 
02 童年 Childhood Memory 
03 爱尔兰摇篮曲 Irish Lullaby
04 风的呢喃 Whistle Of Wind 
05 翩翩起舞 Irish Meditation
06 月光 Luna
07 童真 Children's Eyes 
08 古诗 Greek Meditation 
09 浅笑 Just A Little Smile 
10 高飞 Flying High
11 巴贝多的白沙 White Sand Of Barbados
12 卡布里的月光 Moonlight Of Capri
13 非洲日落 African Meditation
14 告别小苏西 Goodbye Little Susy
15 平安一生 Peaceful life


7.梦花园



洒一季花粉,换心灵满室缤纷~~(GARDEN OF DREAMS)
在驰骋乐坛十年后的今天,班得瑞邀集当代最具代表性的NEW AGE名家名作,卸去繁复的商业编曲,还以大师创作最纯净的原色,14首曲子洋溢着花香般优雅芬芳,全收录在第7张专辑梦花园里。
透过bandari如梦似幻的诠释,每一首大师作品,都呈现出其创作灵性最真实的一面,随着乐曲高低流转,你可以用听觉领略在新世纪音乐花园里,每一场缤纷多彩的花期,以及盛开与凋零的两种美感,将更亲近地与每一位大师的心灵面对面,体验前所未有的音乐感动。
专辑中收录14位新世纪大师在乐坛上掷地有声的旷世名曲,每一首都是红极一时的超强主打,包括苏珊希雅妮与齐豫合作的空灵名曲《Turning》、喜多郎为电影「宋家王朝」制作的千万配乐《The Soong Sisters》、更有乔治温斯顿、范吉利斯、尚马龙、雅尼等当代风云名曲。梦花园这场华丽的音乐冒险,为班得瑞乐团的音乐创造另一层高峰,更为NEW AGE乐坛开启一股不染尘俗的新清流。

曲目:
01 旋转起舞 Turning
02 追梦人 Dreamcatcher 
03 跨越日光 Beyond the Sundial 
04 抒情小调 Adagio in Minor 
05 萨拉邦德舞 Zarabanda
06 在辉煌的季节中
07 罗兰 Lauren
08 执子之手 Give Me Your Hand
09 宋家王朝 The Soong Sister
10 欧塔妃 Ortaffa
11 隐喻 Beyond the Invisible 
12 赞美诗 Hymn 
13 黄金大地 The Golden Land
14 突围 Breakout


8.琉璃湖畔



晨雾氤氳徘徊,心境却如湖水,晶莹见底....
浸在宽阔的瑞士山林,空气透明到仿佛连阳光的颗粒都能看见,班得瑞全新挑战以超广角音场、空灵飘渺编曲,呈现出一尘不染的新世纪音乐!将纯净的瑞士风光,融入在清新自然的声波中,只要体验一遍,你也能深刻体会班得瑞走红乐坛十二年的脱俗魅力!
继纪念专辑《梦花园》之后,本辑再度展现班得瑞原创音乐的功力。14首空灵仙乐,点滴描绘出多层次变化的湖畔景致!您将感受到阿尔卑斯山顶晨雾氤氲的湖面波浪,还有那沉堆一夜的月色自湖心隐隐透光的迷幻风情;从日升到宁静午夜的微妙变化,细腻动态尽在琉璃湖畔中清晰可鉴!音质感与聆赏惊艳度,自然是更上一层楼!班得瑞特别拉远了音场的景深,以表现风平浪静时,湖畔辽阔的回音;班得瑞请您用心来体会……

曲目:
01 秘密 Mystica 
02 马可波罗 Marco Polo 
03 雨 Raindrops on Your Face 
04 夏日华尔兹 Summerwaltz 
05 黑风车 Black Windmill 
06 东方女孩 Japanese Girl 
07 依卡路斯的羽毛翼 The wings of Ikarus
08 思念 Theme From Missing 
09 涟漪 Sparkling Raindrops
10 忧郁的爱 Blue Love Theme
11 晴天 A Day Without Rain 
12 水篮 Aqua Blue
13 西藏的月 White Moon Over Tibet
14 情书 Loverletter to You


9.微风山谷



轻舞的风,沿陵线向下滑行,滋养大地的温暖,沁入心中空谷 ...
成军超过10年的班得瑞,为新世纪乐坛最走红的「元老级」团体。行事低调的他们,总在「世界花园」—瑞士山林里寻找创作灵感,希望能以音乐来转达潜含于自然界里最真实的情感,以超广角音场、空灵飘渺的编曲,呈现一尘不染的新世纪乐风。
整张专辑,他们花了三年的时间,埋首于瑞士南方的萨斯菲山谷(SaasfeeValley)之中,不仅实地撷取当地的自然原声为素材,并以音乐忠实呈现从白霭冷洌的雪色,舒人胸怀的绿茵,到静观月升的静谧,沐浴温暖日落等不同时空的时节变化。承袭班得瑞以往对于自然界刻画的细腻工笔,你仿佛在这14首乐曲中乘风而行,跟着地形的起伏而滑行于山谷间各个角落,感受平原的辽阔,山峦的雄伟,赞叹造物者的鬼斧神工。

曲目:
01 静静的雪 Snow 
02 天使群聚之歌 Song of the angles 
03 狂热夏日 Indian Summer 
04 火星金星 Mars and Venus 
05 梦于月光中 Dreaming in the moonlight 
06 一生爱恋 Love of my life 
07 落日幽谷Sunset Valley 
08 今夜爱来临 Love me tonight 
09 再一次爱 If I love again 
10 人间天上 Heaven on earth 
11 春枝绿叶 Green leaves of spring 
12 日出晨安 Good morning sunshine 
13 微风吹拂的方式 The way of the wind 
14 唯心所识 For your heart only


10.月光水岸



汲取蕴含月光里的万年静谧,化作澄静人心的永恒旋律
成军近15年,如今已出版10张专辑的班得瑞乐团,至今仍无精选辑问市,只因他们的每首作品皆具主打格局,任何选辑,都无法完整呈现班得瑞乐团的音乐精髓。一向行事低调的他们,大部份的时间,皆置身瑞士山林里,除了收录难得听闻的自然天籁,每首创作的灵感都是与自然界互动的结晶,汲取存在天地间最贴近人心的原始脉动为节奏,造就他们的音乐,让人听一次就能深深烙印心中。
本辑中,班得瑞首次以夜为场景,将瑞士山林与天地间的自然静谧,转化成一首首澄静心灵的不朽乐章。其中除了10首全新创作外,亦包含来自爱尔兰、英格兰、法国等地的作曲家作品,如恩雅「牧羊人之月」、「浮水印」、莎拉布莱曼「月光女神」专辑中的代表作、以及电影《艾蜜莉的异想世界》配乐,扩展了班得瑞的音乐宽度,亦演奏出唯有他们才能呈现的瑞士山林风情。

曲目:
1 加勒比海蓝 Caribbean Blue 
2 彩虹河 Rainbow River 
3 月光之子 Hijo De La Luna 
4 生命之书 The Book of Life 
5 月光 Moonglow 
6 奇幻领域 Mystic Zone 
7 寂寞心事 Lonely Hearts 
8 克尔特华尔滋 Celtic Waltz 
9 光明之路 The Glory Way 
10 浮水印 Watermark 
11 晨歌 Morning Mood 
12 冬梦 ter Dreams 
13 艾蜜莉圆舞曲 Valse D’Amelie 
14 神律 Law of the Lord
 

11.雾色山脉



班得瑞除了以孕育其音乐灵感的瑞士山林为出发,更出走国境,让南美、爱尔兰、与东方的自然风光也融入创作中,歌颂着无国界的大地恩赐与鬼斧神工的自然魅力。在编曲上除了运用吉他、排笛、键盘等在乐坛奠定鲜明旗帜的配器外,更加重了弦乐组的表现,让他们的音乐在空灵飘渺之中,更增添一份来自田园,沁入心灵的温暖情感。
曲目:
01.梦河
02.奥里诺科之梦
03.高地慢板
04.水晶球
05.曼岛的遥远记忆
06.圣洁花园
07.淑女与伯爵
08.寂寞口笛手
09.绿意小夜曲
10.奇幻银河
11.但愿如此
12.异世界
13.漫不经心的眼神
14.《指环王三部曲——王者归来》主题曲  
15.龙心


二.Enya(恩雅)



恩雅高雅的举止就象从童话故事中走出来的小公主似的。她穿着天鹅绒的晚礼服,话语温柔的说着带给她创作新专辑The Memory of Trees的灵感。“那时我想到了爱尔兰的神话,德鲁伊特教僧侣将药草汇集在树下,他们甚至住在树林里。如果我们能够理解这些树木,我们就能通过大自然的眼睛看到远古的故事。我们就能领悟到更多。” 恩雅目前的作品就是这第三张个人专辑。这张充满了这位爱尔兰歌手独特而富有神秘感的声音的专辑是继恩雅的获得举世成功的Watermark (1988)和Shepherd Moons (1991)之后的又一张专辑。因为这些高费用制作的歌曲都是在都柏林市郊恩雅自己的工作室里制作完成的,需要通过上百次的多声道技术合成覆盖声音,所以这种制作方法需要时间,耐心和一个完美的团队。 恩雅1962年出生于Donegal郡的Gweedore,她是六个孩子中最小的。十八岁时她加入她的哥哥姐姐,成为著名的乐队Clannad的歌手和键盘乐器演奏者。 在恩雅二十岁时,Nicky 和Roma Ryan夫妇——制作人、词作者、经理人——将这位富有天赋的音乐家置于他们的庇护下。六年来他们以恩雅的风格作为基础一起创作着。多年来Roma一直在收集各种日记,随笔,诗歌,故事。现在她将这些作了改变,使之成为恩雅的歌词。歌词主要涉及古老的赞美诗,神话,精灵,天使,传说中的人物,同时也涉及信仰,希望,鼓励以及一些新奇的领域。“在我的歌曲中我可以去我想去的任何地方,我可以自由的飞翔,漂浮,游动。Roma的歌词给了我这种美妙的可能性。” 事实上,恩雅不会游泳。她喜欢在都柏林附近的山中漫步。“我经常工作很长时间,有时工作到很晚,我几乎迷失在工作中。” 这个大自然的忠实热爱者的带有灵气的音乐有时被人们笑称为“新时代产物”或者被划入“民间音乐”。这使创作者不是十分开心。“我的音乐属于各个领域,它可以是新时代的,古典的,流行的。我不认为我的音乐可以简单的划入某个范围,我的音乐是独特的,它就是它。 恩雅的独特的音乐为她带来的物质成果是可观的。恩雅由此获得了两座别墅,工作室,以及一些马匹。恩雅很少看书,她只听她自己的音乐,她既没有丈夫也没有男友。她的一生似乎只为音乐。“音乐带给我无穷的快乐。”      
Enya专辑系列:

1.Enya



曲目:
01 The Celts
02 Aldebaran
03 I Want Tomorrow
04 March of the Celts
05 Deireadh an Tuath
06 The Sun in the Stream
07 To Go Beyond (I)
08 Fairytale
09 Epona
10 Triad: (St. Patrick, C?Chulainn, Oisin)
11 Portrait
12 Boadicea
13 Bard Dance
14 Dan Y Dŵr
15 To Go Beyond (II)


2.Watermark



曲目:
01 Watermark
02 Cursum Perficio
03 On Your Shore
04 Storms in Africa
05 Exile
06 Miss Clare Remembers
07 Orinoco Flow
08 Evening Falls...
09 River
10 The Longships
11 Na Laetha Geal M'óige


3.Shepherd Moons



曲目:
01 Shepherd Moons
02 Caribbean Blue
03 How Can I Keep from Singing?
04 Ebud?/font>
05 Angeles
06 No Holly for Miss Quinn
07 Book of Days
08 Evacuee
09 Lothlórien
10 Marble Halls
11 Afer Ventus
12 Smaointe...


4.The Celts



曲目:
01 The Celts
02 Aldebaran
03 I Want Tomorrow
04 March of the Celts
05 Deireadh an Tuath
06 The Sun in the Stream
07 To Go Beyond (I)
08 Fairytale
09 Epona
10 Triad (St. Patrick, C?Chulainn, Oisin)
11 Portrait (Out of the Blue)
12 Boadicea
13 Bard Dance
14 Dan Y Dŵr
15 To Go Beyond (II)


5.The Memory of Trees



曲目:
01 The Memory of Trees
02 Anywhere Is
03 Pax Deorum
04 Athair ar Neamh
05 From Where I Am
06 China Roses
07 Hope Has a Place
08 Tea-House Moon
09 Once You Had Gold
10 La So?adora
11 On My Way Home


6.Paint The Sky With Stars



曲目:
01 Orinoco Flow
02 Caribbean Blue
03 Book of Days [English-Gaelic lyric]
04 Anywhere Is [edit]
05 Only If...
06 The Celts
07 China Roses
08 Shepherd Moons
09 Ebud?/font>
10 Storms In Africa
11 Watermark
12 Paint the Sky with Stars
13 Marble Halls
14 On My Way Home [remix]
15 The Memory of Trees
16 Boadicea


7.A Day Without Rain



曲目:
01 A Day without Rain
02 Wild Child
03 Only Time
04 Tempus Vernum
05 Deora ar mo Chro
06 Flora's Secret
07 Fallen Embers
08 Silver Inches
09 Pilgrim
10 One by One
11 The First of Autumn
12 Lazy Days


8.Amarantine




曲目:
01 Less Than a Pearl
02 Amarantine
03 It's in the Rain
04 If I Could Be Where You Are
05 The River Sings
06 Long Long Journey
07 Sumiregusa (Wild Violet)
08 Someone Said Goodbye
09 A Moment Lost
10 Drifting
11 Amid the Falling Snow
12 Water Shows the Hidden Heart


三.Secret Garden(神秘园)
Rolf Lovland(罗尔夫. 劳弗兰):出生于挪威南部的Kristiansand。他9岁时就组建了乐队,并开始尝试作曲。他是乐队的作曲、制作人和键盘手。

    Fionnuala Sherry(菲奥诺拉. 雪莉):出生于爱尔兰Kildare的小镇Naas。她成长于一个音乐家庭,很小就开始学习音乐。她是乐队的小提琴手。

    神秘园是一支著名的新世纪音乐风格的乐队,它由挪威作曲家兼键盘手罗尔夫. 劳弗兰和爱尔兰女小提琴手菲奥诺拉. 雪莉组成。1994年,他们在欧洲歌唱大赛中初次相遇,那时劳弗兰已是知名的词曲作家,由于对音乐有着难以想象的相同的理解,他们走到了一起。1995年,他们的探路之作《夜曲》一举夺得欧洲歌唱大赛冠军。1996年4月推出首张专辑《来自神秘园的歌》大获成功,影响遍及世界各地目前乐队已出版了三张专辑。乐队的主要风格是溶合了爱尔兰空灵飘渺的乐风,挪威民族音乐及古典音乐,乐曲恬静深远,自然流畅,使人不知不觉便已溶入其中。除了劳弗兰极具想象力的作曲和编曲,雪莉灵气十足的小提琴演奏也是十分值得一提,在成立乐队之前,雪莉还曾为爱尔兰著名歌手谢妮.奥康娜和范.莫尼森的专辑作过伴奏。 他们合作创造的新世纪音乐(New Age Music),为苦闷的人生带来希望,填补了空虚的心灵。以该<<夜曲>>为主打曲灌成的第一张C D<<神秘园>>令人耳目一新,也赋予新世纪音乐持久的生命力。以往,新世纪音乐多是昙花一现就消逝,但这张CD竟能长期留在CD排行榜上,面世一年多,就卖了近七十万张;跟着第二张CD<<白石>>也同样受欢迎,不仅获得欧美乐迷好评,中国的乐迷对他们的音乐更为喜爱,在上海和北京的演出,反应之热烈比得上天皇巨星。

    <<神秘园>>是新时代新音乐的标志,让人从无厘头的流行音乐,转而欣赏纯真而富有高尚生活品味的诗意音乐,净化城市人已饱受污染的心灵! 劳弗兰这位挪威天才音乐诗人,认为在永恒的世界,只有爱才能够决定我们的命运,让我们以欢歌来迎接新世纪来临,以爱来缔造美好和平的新生活环境。

神秘园专辑系列:

1.Song from a Secret Garden



这张专辑风格比较统一,乐曲舒缓柔美,充满了思忆,不经意之间流露出些许的忧愁,令人不得不沉醉于其中。其中的《田园》(Nocturne)一曲是乐队的成名作,曾获95年欧洲歌唱大赛冠军。《来自神秘园的歌》 (Song From A Secret Garden)在组建乐队前就在挪威发表并流行。

曲目:
1.Nocturne
2.Pastorale
3.Song from a Secret Garden
4.Sigma
5.Papillon
6.Serenade to Spring
7.Atlantia
8.Heartstrings
9.Adagio
10.The Rap
11.Chacone
12.Cantoluna
13.Ode to Simplicity


2.White Stone



这张专辑的名称来源于一个童话故事:一对小兄妹被贫困的父母遗弃于森林之中,他们借着白石在月夜下的反光找到了家。作者寓意很明显,是希望通过这张专辑里美妙的音符,让在忙碌的现代生活中迷失自己的人们找到自我。我想我们至少可以在他们的音乐里暂时逃避那些现实生活中的烦恼与压力,进行一下精神的放松及享受。这张专辑在原有的风格里又加入了一些跳跃的拉丁节奏,显得比第一张轻快明亮了许多。
曲目:
1.steps
2.poeme
3.hymn to hope
4.moving
5.first day of spring
6.passacaglia
7.reflection
8.windancer
9.appassionata
10.escape
11.sanctuary
12.celebration
13.home
14.illumination


3.Dawn Of A New Century



1999年在世纪之交的历史时刻,神秘园的第三张唱片《新世纪的黎明》开始在全世界发行。与前两张专辑相比,新专辑确实有不少新内容加入,他们已开始涉入新的音乐领域,包括雪丽参加歌曲演唱。他们还与挪威歌手anne karin knag及美国歌手nikki matheson合作演唱;爱尔兰合唱团的“anuna”和挪威吉他传奇人物terije rypdal也假如加入到该唱片的制作。虽然这张唱片在风格上有不同的变化,但真实的冥想和追寻内心的方式再一次贯穿在《新世纪的黎明》的音乐作品中。

这张专辑基本保持了一惯的神秘园风格,与前两张相比人声部分加大了,特别是《祈祷》( Prayer)完全可以称之为歌,而且是非常动人的一首歌。最后一首《新世纪的曙光》( Dawn Of A New Century )是乐队少有的大气一点的作品。

曲目:
1. moongate
2. prayer
3. elan
4. dreamcatcher
5. sona
6. in our tears
7. children of the river
8. evensong
9. lore of the loom
10. aria
11. divertimento
12. aquarell
13. dawn of a new century


4.Once in a red moon



2003-01发行了《once in a red moon》专辑延续了小提琴和钢琴在乐曲中的主导地位和对古朴叙事歌谣的表现力,再次演绎了secret garden对古典,celtic(凯尔特)民间音乐的融汇技巧,以及对小型管弦乐团,和声唱团的表现力控制。专辑请来了不少知名的爱尔兰new age乐手,you raise me up由celtic&heartbeat系列中riverdance主音brian kennedy演唱,复古民谣团体anuna则在elegie里献声。最后一曲elegie则是乐队根据从网上收到的网友寄赠钢琴和弦而作
曲目:
01.awaikening
02. you rase me up
03.silence wings
04.greenwaves
05.invitation
06.duo
07.belonging
08.gates of dawn
09.the promise
10.fairytale
11.once in a red moon
12.elegie


5.earthsongs



在音乐风格上,Secret Garden在新专辑中并无任何刻意地改变,延续着他们宁静、质朴而优雅的格调,充满着古典主义的美感和凯尔特音乐独有的欢快和乐观;配器方面则以小提琴、钢琴以及人声作为三大支柱,配以自然优雅的木管乐器或者丰富多彩的电子合成器。在《earthsongs》中,Secret Garden的两大主力:作曲、监制兼键盘手罗尔夫和小提琴手雪莉延续着自己优秀的表现,同时还邀请了英国当红跨界男高音Russell Watson(鲁塞尔·沃森)演唱专辑的主打曲目《Always There》,优美深情的旋律加之沃森那温暖而柔顺的嗓音,使这首歌曲充满着大气而动人的气质。此外,专辑中的《Searching For The Past》是专为王家卫电影作品《2046》而作的,但似乎并没有出现在电影中。其余作品也都具有很高的可听性。在第一首《Sometimes WhenIt Rains》中雪莉为我们展现了她越发纯熟的小提琴演奏功底,凝重而厚实的音色中充满着对曲目内涵深厚的理解;《The Reel》和《Daughters of Erin》是两首充满着爱尔兰音乐气质的欢快曲目;《Lotus》的开始部分则出现了中国传统乐器二胡的幽怨音色,随后二胡和小提琴从独奏到交融,使得整首作品充满着一丝的神奇东方魅力;最后一首《Raise Your Voices》圣咏式的旋律加之合唱团与乐团恢宏的演绎则将整张专辑推向了高潮。DECCA公司的录音无懈可击,通透而柔美。
曲目:
01.Sometimes When It Rains 
02.Fields Of Fortune
03.The Reel 
04.Always There
05.When Darkness Falls 
06.Sleep Song 
07.Lotus 
08.Searching For The Past 
09.Silence Speaks 
10.Daughter Of Erin 
11.Half A World Away 
12.Canzona 
13.Sarabande 
14.Grace 
15.Raise Your Voice 


四.Enigma(谜)

    Enigma!谜一般的音乐……

    Enigma!一种难以形容的声音……

    Enigma!带来令人神往的意境与旋律……

    这是一支来自德国的乐队,以其神秘主义风格吸引了无数乐迷。神秘主义的主题用现代电子乐来表现,使人产生一种时空交错的奇妙感觉。其中的人声也非常美妙:女声亮丽动人,如夜莺一般悦耳;男声低沉隐约,令人着迷。乐队的音乐取材也非常广泛,源于世界各地。NewAge音乐爱好者都应该非常熟悉“Enigma”这个标志性的音乐品牌,但大多数听众却很难对Enigma的音乐轻易地来一次概括或者下一个确切的定义。或许另外还有一些朋友并不知道Enigma是何方神圣,不了解他们的风格,但是一旦属于Enigma的熟悉旋律响起,您一定会有似曾相识的感觉。短歌行特别为大家制作这个“破解Engima之谜”音乐专题正是为了能够让大家更全面地了解他们的音乐足迹与音乐风格。

    Enigma源自于希腊文,英语解释为“谜,不可思议的东西”,因此很多国内听众甚至媒体将Enigma称之为“谜乐团”或者“英格玛乐团”。其实这个称谓并不确切,Enigma只是一个“project studio(策划制作组)”,而非由若干固定演唱成员组成的乐团。

    那么Enigma究竟是一种怎样的音乐呢?虽然我们习惯并笼统地将之归入“NewAge”,但却很难描述Enigma的独到特色。制作人Michael Cretu曾经道出过其中的玄机,事实上Michael Cretu一直想走出欧洲传统流行音乐的束缚,他所钟爱的音乐风格偏向于Pink Floyd和Yes,但这类非主流音乐类型在日益商业化的市场中已经越来越难听得到。Michael Cretu便开始朝着自己理想的王国迈进,自己写作,并且在不少作品中动用了两种非常奇特而且不为世人熟知的声音——秘鲁风格的排萧和由修道士演唱的类似格里高里圣歌风格的旋律,编曲上再衬以洒脱、懒散的Disco节奏,由此构成了Enigma极富个性的基本框架。因此在Michael Cretu所营造的独特音乐世界中,我们即可以隐约感受到古典严肃音乐的影子,又可以直接感受到通俗流行的电子配器;能听到最悠远的少数民族部落自由而悠长的吟唱,又能够欣赏到教堂唱诗班庄严而宏大的和声。也因为这些,Michael Cretu拒绝掌声和荣誉以及别人给Enigma“定制”的风格上的定义.

Enigma专辑系列:

1.MCMXC a.D



1990年10月,Enigma的首支单曲《Sadeness Part I》首先推出,这首歌成为他们最著名的热门单曲。紧接着推出的个人专辑《MCMXC a.D.(公元1990年)》成为德国有史以来卖的最好的专辑,一共销售了1200万张,在41个国家登上了专辑排行榜冠军,并且在美国排行榜200名中停留了5年之久。在90年代流行音乐稳步前进的时候,谁也没想到Enigma居然没有追随标准成功的流行规则,而是运用了排箫、笛子和中世纪圣歌的咏唱加之电吉它、铜管等现代乐器,传达着现代人的气息、情感和能量。这张专辑中的经典歌曲《Mea Culpa(我的过错)》、《Principles Of Lust(欲望的原则)》、《The Rivers Of Belief(信仰之河)》都非常出色。另外一个非常值得赞扬的是《MCMXC a. D.》采用了高超的录、混音技术。所有的音轨自然地相互流入,而立体声和低音的应用是完美的。将《MCMXC a.D.》放在一个发烧音响系统中,释放出来的大量低音使人惊叹不止并为之痴迷。这张专辑是90年代流行音乐史上的一张杰作,它的音乐具有高度的独创性且营造了一种独一无二的神秘音乐氛围。
曲目:
1.the voice of enigma
2.principles of lust - i - sadeness
3.principles of lust - ii - find love
4.principles of lust - iii - sadeness (reprise)
5.callas went away
6.mea culpa
7.the voice & the snake
8.knocking on forbidden doors
9.back to the rivers of belief- i - way to eternity
10.back to the rivers of belief- ii - hallelujah
11.back to the rivers of belief- iii - the rivers of
12.x sadeness (meditation)
13.x mea culpa (fading shades)
14.x principles of lust (everlasting lust)
15.x the rivers of belief (the returning silence)


2.The Cross Of Changes



1993年Enigma推出了乐迷们翘首以待的第二张专辑《The Cross of Changes(变换的十字架)》。由于第一张专辑的成功,第二张专辑还未正式推出便已得到140万张CD的订单。而当歌迷们亲耳听到这张专辑之后,赞扬之声再起。《The Cross of Changes》不但延续了第一张专辑的独特气质,而且是一个进化。尽管这张专辑在销售数量上没能超过第一张,但还是取得了24张金唱片的好成绩,并在英国排行榜夺得冠军的位置,在澳洲和欧洲取得亚军的位置。专辑一共收录了9首曲目,其中诞生了两首流传最为广泛的热门歌曲《The Eyes Of Truth(真实的眼睛)》和Return to Innocence(回到纯真)》。前者充满了东方音乐的神韵,歌曲寓意海市蜃楼中的美丽景象,旋律中有蒙古音乐以及阿拉伯音乐的影子,甚至运用了西藏的唢呐,因此让人很难确切说清这首曲子的渊源。而《Return to Innocence》的知名度可能更高,因为它被选为1996年美国亚特兰大奥运会的宣传歌曲,这首曲目的MTV采用的时光倒转创意也给很多朋友留下过深刻印象。《Return to Innocence》取样了南TW屏蔽阿美族郭英南夫妇的《老人饮酒歌》,并请来了SONY唱片德国公司旗下的Angel(Andy Hard)演唱英文歌词部分,他的声音的确如天使一样漂亮。1994年,《The Cross of Changes》发行了一个“特别版本”,类似于《MCMXC a.D.》的“限量版”,在这个特别版中加入了3首歌曲,每首曲子增加了重新混音部份。由于这张唱片没有在美国发行,所以《The Cross of Changes 特别版》是相当罕见的。
曲目:
1.Second Chapter
2.The Eyes of Truth
3.Return To Innocence
4.I Love You... I'll Kill You
5.Silent Warrior
6.The Dream Of The Dolphin
7.Age Of Loneliness
8.Out From The Deep
9.The Cross Of Changes


3.le roi est mort,Vive Le Roi!(国王死了,国王万岁)



Enigma的第三张专辑发行于1996年11月25日,唱片标题为《Le Roi Est Mort, Vive Le Roi!》,这是德文,翻译为英文则“The King is Dead, Long Live the King!”,中文意为“国王死了,国王万岁”,港台地区翻译为“改朝换代”,更多人则将之称为“王者风范”。这张唱片与Enigma的前两张专辑相比,在风格上稍有不同。整体音乐气氛的变化,加之鼓的音色更加平和,而且还出现了更多全新的少数民族音乐元素——从祖鲁人到拉托维亚人,包括这些少数民族特有的乐器音色。正因为这些特色,所以《Le Roi Est Mort, Vive Le Roi!》被评论界誉为Enigma众多唱片中最一元化的一张专辑。在这张专辑中制作人Michael Cretu向广大听众传达了许多自然的、哲学的观念,这个观念的主题就是“why(为什么)”。专辑中的《Beyound the Invisible》是Enigma一首比较经典的单曲,通过Cretu的声音铺垫着一种不可抵挡的圣歌迭句和神秘的旋律。第七轨《The Child in Us》运用了中国云南少数民族的乐器——芦笙,其中的女声演唱则充满了南亚音乐元素。《T.N.T. for the Brain》风格强劲而律动,MTV的拍摄手法更是另类而诡异,令人难以忘怀。
曲目:
1.Lle roi est mort, vive le roi!
2.Morphing Thru Time
3.Third of its Kind
4.Beyond The Invisible
5.Why…
6.Shadows In Silence
7.The Child in Us
8.T.N.T. for the Brain
9.Almost Full Moon
10.The Roundabout
11.Prism of Life
12.Odyssey of the Mind


4.Mcmxc A.D. (Bonus Di )
这是一张 Remix 版本 其中收录了3个版本的 Sadness
曲目:
Sadeness Part 1(Meditation Mix)   
Sadeness Part 1(Extended Trance Mix)   
Sadeness Part 1(Violent US Remix)   
Mea Culpa Part 2(Fading Shades Mix)  
Mea Culpa Part 2(Orthodox Version)   
Mea Culpa Part 2(Catholic Version)


5.The Screen Behind the Mirror



继《王者风范》后时隔将近四年,Enigma终于在千禧年推出了自己的第四张专辑——《The Screen Behind the Mirror》,我们习惯将之称为“浮世镜”。很多听众认为在这张唱片中,Enigma变得更加通俗易懂,越来越趋于流行化。唯一的与众不同和亮点在与制作人Michael Cretu将前人Carl Orff(卡尔.奥尔夫)著名的世俗歌曲集《Carmina Buraria(布兰诗歌)》融入到了自己的专辑中。这样一部经典题材的合唱曲目配以Enigma强烈的电子合成器音色形成了古典与现代的碰撞、严肃与流行的交汇,而且也并不显得牵强附会。可以说,《布兰诗歌》的主旋律成为了《Enigma 4》中最为重要的音乐支柱而贯穿于整张唱片中。全碟收录了11首作品,诞生了不少令人喜爱的单曲。诸如充满原始部族风格的标题曲《The Screen Behind The Mirror》;充满神秘、庄重气氛的主打曲目《Push The Limits》、《Gravity of Love》以及节奏感强烈、充满斗争叛逆气息的《Modern Crusaders》。在这些曲目中我们依然可以感受到Enigma一如既往的创新精神以及独特风格,虽然它确实已经变得和最初不太一样,但这种变数究竟是好事怀,应该由时间和销量来说明。
曲目:
1.the gate
2.push the limits
3.gravity of love
4.smell of desire
5.modern crusaders
6.traces(light and weight)
7.the screen behind the mirror
8.endless quest
9.camera obscura
10.between mind & heart
11.silence must be heard


6.Love Sensuality Devo-The Greatest Hits



2001年10月Enigma破天荒地推出了十年来首张精选辑《Love Sensuality Devotion-The Greatest Hits》。顾名思义,这张唱片荟萃了Enigma自诞生起最热门甚至堪称“最伟大”的曲目。制作人还特意编写了新曲《Turn Around》放在其中,成为精选集中唯一的新鲜感。除了开场白《The Landing》外,专辑还收录了16首历年来广受欢迎的优秀曲目,其中不乏里程碑式的钜作。新曲目《Turn Around(回转)》充满着浓郁的电子气息,预示着在新世纪到来之际,Enigma将继续为搭起文化、宗教与流行音乐的桥梁而努力。

曲目:
1.The Landing
2.Turn Around
3.Gravity Of Love
4.T.N.T. For The Brain
5.Modern Crusaders
6.Shadows In Silence
7.Return To Innocence
8.I Love You...I'll Kill You
9.Principles Of Lust
10.Sadeness(PART 1)
11.Silence Must Be Heard
12.Smell Of Desire
13.Mea Culpa
14.Push The Limits
15.Beyond The Invisible
16.Age Of Loneliness
17.Morphing Thru Time
18.The Cross Of Changes


7.Love Sesuality Devot-The Remix Collection



除了Enigma的4张专辑唱片外,很多乐迷还热衷于收集Enigma为数众多的单曲EP唱片,因为这些单曲唱片中含有诸多热门曲目的REMIX(重混音)版本。变化多端的全新音色编制可以给同一首曲目以特殊的听音感觉和欣赏意境,这正是REMIX的魅力所在。然而要想把这些单曲唱片搜罗完整可不是简单的事情,尤其对于国内的Enimga迷而言。好在2001年Virgin除了发行出《Love Sensuality Devotion-The Greatest Hits》这张精选外,还特别推出了一张包装与之类似,但封套色调不同的《Love Sesuality Devotion-The Remix Collection》,也就是REMIX曲目选萃,其中荟萃了九首Enigma十多年来热门曲目的特别混音版,甚至包括2001新曲《Turn Around》的“Northern Lights Remix”。
曲目:
1.Turn Around
2.Age of Loneliness
3.Push the Limits
4.Gravity of Love
5.Return to Innocence
6.Sadness , Pt. 1
7.Principles of Lust
8.Mea Culpa
9.T.N.T. For the Brain


8.Voyageur



这是2000年的《The Screen Behind the Mirror》之后,其最新力作!其间,2001年Virgin公司曾为Enigma推出过两张精选专辑,包括一首新单曲。此番即将问世的新专辑的标题为《Voyageur(旅客)》,不知道这个名称是否意味着新专辑将带有强烈的世界音乐元素。我们可以从Enigma的官方网站上看到,经过全新改版的页面已经与《Voyageur》的封面设计融为一体。
曲目:
1.From East To West
2.Voyageur
3.Incognito
4.Page Of Cups
5.Boum Boum
6.Total Eclipse Of The Moon
7.Look Of Today
8.In The Shadow In The Light
9.Weightless
10.The Piano
11.Following The Sun


五.Gregorian(教皇合唱团)
   
    来自英伦岛屿的Gregorian(教皇合唱團),由Frank Peterson在2000年前后精心筹划。他们浸淫于教堂音乐与合声风格,以翻唱流行经典歌曲为主。Gregorian的作品曾在全球34个国家发行、在7个国家创下前10名的成绩,获得1张白金及7张金唱片的殊荣.
    gregorian chant格l利高里圣咏起源于中世纪的罗马天主教会,是一种单音的、无和声的、无伴奏礼拜圣咏,罗马教皇格利高里一世曾将这些拉丁经文圣歌编辑成册,促成其成为教会仪式音乐,用作弥撒和日课经文的呤诵,故以之命名;在宗教之外,格列高利圣咏曲调也成为不少中世纪民谣创作者的素材。 这是一张激荡中存有柔婉,宽广中旋律流畅,难得听到,让我呼吸紧闭的和声类音乐,类似于vangelis的作品,神圣的恢弘的教堂音乐诠释,发烧的乐器演奏衬托出人类旋律的博大,深邃,乐器运用了电子风琴,鼓器和长笛。上帝,教堂给我们的感觉就象在宇宙中,旷达的空间感被淋漓尽致的展现和拓展开来!我们感谢教堂音乐,因为我们知道这是一张借鉴了和声音乐去描述的玄妙的流行歌曲,但我们听来的感觉是如何美妙啊! 很难想象!原有的歌曲被gregorian的和声重新诠释出别一样的神秘而恢弘的气质!这就是[上帝之音]!gregorian把音乐变成一非凡听觉而秘密,完全创造新标准方法并且新建能被编织进一个他们设法很成功混合传统型和完美地适合有现代的流行的感情的monasterial

Gregorian专辑系列:


MASTERS OF CHANT

01. Brothers In Arms
02. Scarborough Fair
03. Tears In Heaven
04. Still I'm Sad
05. When A Man Loves A Woman
06. Nothing Else Matters
07. Fade To Grey
08. Losing My Religion
09. Vienna
10. The Sound Of Silence
11. Sebastian
12. Don't Give Up
13. Save A Prayer
14. I Still Haven't Found What I'm Looking For



MASTERS OF CHANT CHAPTER II

01. Moment Of Peace
02. The First Time I Ever Saw Your Face
03. In The Air Tonight
04. Bonny Portmore
05. Hymn
06. Child In Time
07. Everybody Gotta Learn Sometimes
08. Wish You Were Here
09. Lady D'Arbanville
10. Heaven Can Wait
11. Babylon
12. Stairway To Heaven



MASTERS OF CHANT CHAPTER III

01. Join Me  
02. Be  
03. Blasphemous Rumours  
04. Only You  
05. Blue Monday  
06. Sacrifice  
07. Ordinary World  
08. Fields Of Gold  
09. Before The Dawn
10. I Won't Hold You Back  
11. Wicked Game
12. Out Of The Cold
13. Join Me (Schill Out Version)



MASTERS OF CHANT CHAPTER IV

01. The Gift  
02. Bridge Over Troubled Water  
03. With Or Without You  
04. Maid Of Orleans  
05. Angels  
06. Evening Falls  
07. I'll Find My Way Home  
08. Imagine  
09. For No One  
10. Hide & Seek  
11. World  
12. High Hopes  
13. Clocks  



Masters Of Chant Chapter V

01. Heroes
02. Comfortably Numb
03. Send me an angel
04. Silent Lucidity
05. Lady in Black
06. The Forest
07. A weakened soul
08. Lucky Man
09. Stop crying your heart out
10. We love you
11. Boulevard of broken dreams
12. The Unforgiven
13. I feel Free



THE DARK SIDE

01. Hurt  
02. My Immortal  
03. The Four Horsemen  
04. Unbeliever  
05. Wild Rose  
06. Close My Eyes Forever  
07. More  
08. Uninvited  
09. The Raven  
10. Gregorian Anthem  
11. Ave Santani  
12. The End  
13. In The Shadows  



THE MASTERPIECES

1.) Losing My Religion
2.) Brothers In Arms
3.) Tears In Heaven
4.) Moment Of Peace
5.) Hymn
6.) Join Me
7.) Sacrifice
8.) The Gift
9.) Bridge Over Troubled Water
10.) The Raven
11.) Hurt
12.) With Or Without You
13.) Stairway To Heaven


[ 本帖最后由 Eric..英雄 于 2006-9-9 11:20 编辑 ]
Destiny Break
Life is like a roller coaster

难得觉得发不下得多占块地..今天先发到这..以后继续补充


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[ 本帖最后由 Eric..英雄 于 2006-9-9 11:10 编辑 ]
Destiny Break
Life is like a roller coaster

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很多都有收藏 ...

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班得瑞嗲~
请你以一种团成一个团的姿势,
然后慢慢地圆润的方式离开这座让你讨厌的城市和讨厌的人的周围

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new age 四撒..
无听额都四brit-pop

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没有那么好的音响就懒的听

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这些NewAge歌手团体在俺心里的排位正好是Eric帖子里的四三二一。。。。

Enya是母亲大人除了邓姐外最喜欢的女歌手。。。。
07.04.08

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New Age
不是一个卖电脑配件的网站嘛

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恩雅灵的

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原帖由 迷粉 于 2006-9-7 10:29 发表
New Age
不是一个卖电脑配件的网站嘛


是New Egg吧。。。。
07.04.08

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看来确实还需要推广-v-.
Destiny Break
Life is like a roller coaster

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New Age是高中时代最喜欢的音乐。
最初的接触是ENIGMA《Return to Innocence》。
后来把ENIGMA和enya的CD买齐了。
神秘园还是初中时候表姐介绍给我的,当时还听的磁带。
BANDARI是音像店老板推荐的,可惜当时一次性买下了所有CD,太多了,急着听完,没余地慢慢去品,也就一直觉得很平庸。
花……有一种花 很模糊地消失在我的记忆里……
不要忘了……最珍贵的是,现在
与你同在的时候
能够守得住的 都要守住

>>>我在这里<<<
TWWOW 尖石<天幻>幻想花
TWWOW 水晶之刺<stars>八雲藍/白舟月
CNWOW 鬼雾峰<血与荣耀>风姿花传

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